
以书入画·乙庄的书画艺术
策展人
李春阳
主办单位
中国艺术研究院
中国女画家协会
承办单位
北京北兰亭艺术中心
协办单位
北京颂雅风文化传媒有限责任公司
益田文化
万荷文化硅谷
开幕式时间
2026年6月6日上午11点
展览时间
2026年6月6日至6月18日
展览地点
中国美术馆2号厅
展览地址
北京市东城区五四大街1号(周一闭馆)
以书入画——乙庄的书画艺术
文/中国艺术研究院研究员 李春阳
乙庄的书法、绘画、瓷画艺术,拂面而来有一种清新秀雅的气质,这种气质在当代画坛久违了。“清新”与“俊逸”是唐代杜甫形容六朝诗人的评语,今天在艺坛能见到这样清新俊逸的作品,十分难得。
从传统文人画的本源来看,文人画就是在画气质,在这个意义上,乙庄的书画艺术是可贵的;从中国写意精神的角度来看,时下美术学院中国画的主流是当代工笔,写意画家数量偏少,故而一位优秀的写意画家值得珍惜。
乙庄作品艺术气质的内涵是什么呢?北宋苏轼以“率意与天然”为文人画的核心审美主张,奠定了文人画“重意轻形、诗画相融”的理论根基。乙庄作品给观众印象深刻的,恰恰是她以书入画、落笔随性的风调。她的绘画花枝掩折屈伸,自相映照,花出叶外,偃仰得法,各得其态,所谓“取其意气所到”“信手拈来无不是”,践行了苏轼文人画的创作准则,追求的是“风行水上”的天成之美,温婉含蓄,天然成趣。
乙庄自幼研习书法,五体兼善,行笔从容舒缓、疏朗清和、欹正相生,线条柔中带刚,起收含蓄,提按微妙。其书法用笔直接用在了写意花卉上,所以,她首先是一位书法家,然后是一位画家。书法讲求力度,乙庄绘画用笔表面看来松松然,无力可显,实则用力而不言力,力量由内绽放。绘画笔力,刚而能柔为上品,唯有内力之美方有内蕴;书法更讲韵律,画家的笔笔生发,在乙庄笔下皆以行草之意出之,故能寓雅韵于生动之中。
当年吴昌硕以篆籀入画,苍劲古厚,力透纸背。而乙庄以行书入画、以章草入画,开拓了“以书入画”的内涵。章草的特征是起收清楚、方笔圆笔并用,质朴古拙而兼有飞动。艺术家需要不断提高自己的功夫与境界,乙庄也在努力,她在以书入画、拓展不同书体上用功,是需要得到肯定的。
青藤、白阳、八大、老缶以及黄宾虹,是乙庄长年临摹的对象。为此,她写过充满体会的专著《以书入画·黄宾虹》。黄宾虹以金石书法改造花鸟画,其勾连点画,天然自在。乙庄沿着黄宾虹花鸟的道路而行,精研其画理,深谙其“五笔七墨”之法度,体会其“以点染写花,含刚健于婀娜”。看懂了黄宾虹的观众,自然能很好地理解乙庄的艺术。
乙庄的用笔用色有特点,特别在水法、色法上有属于自己的体会。她画画时,色碟是混合的甚至脏的,画出来的却是纯粹的、干净的。这是一种叠染用色的个人经验,是用笔瞬间对水、墨、色度的体验与把控。这种以色当墨、色分七色的办法,紧扣书画家对花卉枝叶形态的意象式理解,可以称之为“意象用色法”。
古人在笔墨的高度与题材的广度上,已然穷尽了可能性。今天,自觉继承传统的艺术家,普遍都有很大的压力。创作或许在构图上还能够寻求突破,所谓自出新意,多是在图式上倍加讲究的。乙庄的书法与部分水墨、瓷板画所具有的抽象性,使我看到了她对传统中国画现代性生发的价值,相信她会走得更远。
文人寄兴,以放逸之气见于笔端;闺秀传神,以优雅之韵染于纸上。乙庄兼具此二者。
西方之现代性不是中国之现代性。我们中国的写意画家,要从民族传统中生发出自己的现代性来,这是一个时代的课题,有责任感的中国书画家,无法不面对这个问题。
2026年4月8日于北京
艺术家介绍:

乙庄
教育学博士,中国艺术研究院副研究员、硕士研究生导师,中国艺术研究院艺术培训中心访问学者授课导师,中国书法家协会会员、中国美术家协会会员。
书画作品参加中国书法家协会主办的首届中国书法兰亭奖,全国第三届正书大展,全国第七届、第八届书法篆刻展,以及中国美术家协会主办的首届中国写意画作品展览等百余次国际国内重要展览,作品被收录于相关作品集。参与 2024 年国家出版基金资助项目、“十四五”国家重点出版物出版规划项目《识古泽今—传世书法墨迹里的中华文脉》。
出版成果
主编著作:《当代书法标准》《世界名画家·常玉》《艺术巨匠·赵孟𫖯》《张旭光书法讲座系列·行书八讲》《观照·省思·展望—首届中国书法当代发展与未来展望学术研讨会论文集》等,其中,《共和国书法大系·书家卷》获第三届中国书法兰亭奖编辑出版奖。
个人作品集:《当代中国书画家精品系列书画集·乙庄书法集》《乙庄写意心象》《中国艺术研究院艺术家系列·乙庄》等。
专著:《中国书法家全集·褚遂良》《你应该了解的 100 个东方名画故事》《东方名画视点》《以书入画·黄宾虹》《中国书法史》等。
发表论文:《线性的光辉 —林散之草书艺术蠡评》《颜真卿〈李玄靖碑〉蠡探》《气至谋篇—浅谈黄宾虹花鸟画之气韵》《金石学与书画创作—以黄宾虹为例》《敦煌〈马圈湾汉简〉摭析》《隶楷桥梁,南碑之珍:〈谷朗碑〉的历史定位与艺术特征摭谈》等。
策展人介绍:

李春阳
中国艺术研究院美术研究所研究员,美国哈佛大学、德国法兰克福大学、日本东京多摩美术大学访问学者,治中国学术思想史,从中国文化内部探寻中国美术史流变,兼事油画与中国画创作,致力于修辞思维与审美思维研究。著有《白话文运动的危机》《超乎左右之上的鲁迅》《白话文百人百论》等,在纽约波士顿柏林东京等地多次举办美术讲座与个人展览。
作品欣赏:

唐寅诗 138X70cm

储光羲诗 138.5X34.5cm

夏花 48x22cm

指月 275X70.5cm

共生 80x45cm

苍冥 80x45cm

