虚实入色,星河拓境——韩方色彩语言的迭代探索

纵观画家韩方2025前后两段油画创作的转变,色彩体系的演变清晰勾勒出其内心审美视野的拓展与尝试,从2025年前沉静克制的关于道、静谧的古物的探寻,走向2025年后浩瀚绚烂的宇宙幻想,不变的是东方人文内核,对道的思索。蜕变的是色彩承载的精神维度。

文章配图-1

韩方、《宇宙3》,布面油画,30X30cm,2025

其色彩语言进行了一次由内敛入定,似有极简主义的色调表述方式到自由盛放的精神蜕变。这种转变并非风格突变,而是长期深耕内心、观照自我后,对绘画本质与生命状态的全新尝试,或许在表达韩方灵魂中的另一个自己,呈现出艺术家审美体系与精神格局的探索与迭代。

文章配图-1

韩方、《行道者·归途》,布面油画,50X50cm,2019

2025年之前的作品,色彩克制内敛,以低饱和色调为基底,努力描述“道”的色彩意志,行道者心在远方,构建出悠远平和的东方旷野意境。画面色调统一柔和,青蓝天幕、暖黄沙地层次温润,厚涂肌理细腻柔和,常常可见人物与马沉静伫立,暗喻坚韧和矢志不渝的人生精神探索,仅以少量红、绿点等中性色调对画面色彩进行构成般的搭配。画家此时的色彩表达偏向内敛抒情,以极简配色诠释古典故事的静谧底色,光影清淡朦胧,弱化浓烈对比,用朴素柔和的色块铺陈古典人文的安然诗意,观者能在低饱和度色调里感受到传统故事里温柔悠长的氛围感,是扎根中国文化、向内沉淀的视觉表达。

文章配图-1

韩方、《行道者·青空》,布面油画,50X50cm,2023

韩方长期沉浸于行道、观道、古物与时间系列创作体系。此时的画面以禅意为内核,追求虚空、悠远、静谧的东方意境。色调是韩方用于对道的理解而存在的,这一阶段,色彩是隐忍、沉静的,服务于“观心悟道”的精神表达。画家用平和画面诠释东方虚无、淡泊、悠然的哲思,让观者在静谧画面中感受安定与悠远,是向内求索、沉淀心性的艺术阶段。

文章配图-1

韩方、《行道者·贰拾陆》,布面油画,25X100cm,2022

文章配图-1

韩方、《螭》,布面油画,50X40cm,2020

文章配图-1

韩方、《古卷图·行马观天》,布面油画,40X40cm,2018

长期的禅意创作,让画家积累了一定的画面控制力与审美定力,或许也让他逐渐触摸到绘画另一层本真内核:色彩不仅仅是烘托意境的工具,也可能是生命情绪最直接的表达载体。2025年之后,画家的创作心态彻底突破桎梏,开始了新的色彩观念的尝试。他开始主动解放色彩、释放颜料天性,不再刻意收敛饱和度、束缚视觉张力,而是让颜料回归颜料本身,在自由交织、碰撞融合中探寻色彩的无限可能性。

文章配图-1

韩方、《守静笃·贰》,布面油画,20X80cm,2018

2025年《赤马奔腾》系列新作彻底打破了以往的静谧素雅,色彩层次极度丰富、饱满通透,冷暖色调肆意交融,绚烂且富有张力。

文章配图-1

韩方、《望月2》,布面油画,30X30cm,2025

色彩的转变本质是创作心境的拓宽。早年画家专注于古典人文静谧之美,色彩是收敛、含蓄的叙事载体;后期韩方挣脱大地空间的局限,将神话传说放置于星际宇宙之中,浓烈丰富的色彩成为天马行空想象力的出口。柔和底色保留了画家标志性的东方温润质感,新增的绚烂色块则释放出浪漫磅礴的艺术野心,一静一阔、一敛一放,以色彩为桥,尝试从人间旷野到星际幻境重新出发的精神远行。

文章配图-1

韩方、《望月行》,布面油画,20X80cm,2025

2025年下半年,韩方尝试将《西游记》《三国演义》等经典东方神话和历史叙事,与浩瀚星空、虚幻宇宙相结合,以天马行空的想象重构画面维度。缥缈星云、无垠星河、流动光影融入古典人文故事,让传统题材挣脱平面桎梏,两幅新作色彩层次饱满绚烂,青、粉、金、黛蓝、玫红交织碰撞,行星、云海、天宫以高饱和多元色块铺展浩瀚宇宙图景。画家大胆糅合冷暖撞色,明黄皓月、粉雾流云、青绿星河彼此交融,厚重堆叠的油彩让每一种色彩都具备独立叙事力量,拥有了跨越时空的永恒质感。

文章配图-2

韩方、《赤马万里》,布面油画,20X80cm,2026

从克制留白到肆意溢彩,是画家从“观道静心”到“纵情释心”的成长轨迹。前期用色藏静、藏禅、藏虚空,是对东方哲思的坚守;后期用色奔放、绚烂、自由,是对生命激情的展露。韩方在色彩的释放中寻得创作乐趣,在宇宙永恒的宏大命题中拓宽艺术边界,让绘画不止是静态的意境描摹,更是鲜活、热烈、自由的生命独白。

文章配图-1

韩方、《西游记·逍遥游》,布面油画,80X140cm,2025

对韩方而言,色彩可能并不是程式化的装饰技巧,而是可感知、可探索、可共情的生命载体。在全新的创作阶段,他沉醉于每一处微小的色调更迭,交融所产生的美,把尝试追求极致色彩表达藏于细节之中。无论是冷暖色的微妙过渡、明暗层次的细腻递进,还是深浅色域的错落交织,每一处细微变化都被他努力捕捉、悉心打磨。他试图重启对色调的画面掌控力,统筹整体布局的色调节奏,兼顾局部色彩的灵动变化与整体画面的和谐统一,在张弛有度的色彩调度中,完成内心审美认知的极致输出。他在尝试,在认定他的另一个关于色彩的完整世界。于他而言,挣脱束缚、肆意铺展的斑斓色彩,本质是潜藏心底的生命力肆意绽放,是最本真、最热烈的生命激情的直观外化,也可能和他双子座的双重人格有关。

文章配图-1

韩方、《三国演义·结》,布面油画,80X140cm,2025

为最大程度释放色彩本身的原生魅力,艺术家不断突破固有创作舒适区,开启材料与肌理的多元实验探索。他不再拘泥于单一绘画材质与传统上色技法,反复尝试各类颜料、媒介材质的融合搭配,深耕色彩堆叠、层层晕染、厚涂肌理等多种创作方式。在多层色彩叠加的过程中,他坦然接纳创作中的即兴变化,珍视颜料交融碰撞产生的偶然质感与独特肌理,让每一次落笔都兼具可控的专业功底与即兴的艺术灵气。这种不刻意雕琢、尊重材质本性、释放色彩天性的创作方式,让画面摆脱了刻板匠气,每一种色彩都挣脱工具属性的束缚,拥有了独立的情绪与张力,彻底诠释了“让色彩回归色彩本身”的创作初心。

文章配图-1

韩方、《三国·关羽寻兄践忠义》,布面油画,110X156cm,2025

与此同时,韩方将个人对“道”的深层体悟,与浩瀚星空、无垠宇宙的宏大意象进一步融合,尝试对“终极意义”另一种思考。早年“观道、行道”系列,是立足人间大地、向内探寻自我心境的小我之道,诠释的是个人静心悟道、与世界相处的东方智慧。而2025年后的星空宇宙系列作品,将古典人文故事、天马行空的想象置于浩瀚星际维度,让绘画的格局与境界进一步拓宽。他眼中的宇宙,从来不止是绚烂瑰丽的视觉风景,更是容纳万象、生生不息的生命道场。星河流转、星云变幻、星海永恒,藏着自然运行的规律、万物生长的真谛,这便是超越个人心境的天地大道。

文章配图-1

韩方、《思考宇宙系列·悟空坠落》,布面油画,24.6X74.6cm,2021

基于此,韩方的创作迈向了厚重的人文关怀内核。他以宇宙为画布,以色彩为媒介,在虚实交织的星空幻境中,探寻宇宙世界与人类生命的深层联结。宇宙辽阔永恒,人间烟火鲜活热烈,个体生命虽渺小短暂,却拥有独一无二的生命力与创造力。画家通过极致绚烂的色彩表达、空灵浩瀚的宇宙图景,诠释自我对天地大道的全新理解:真正的艺术之道,不止是个人心性的修行,更是对万物生命的敬畏、对人间美好的眷恋、对人类精神的温柔关照。

从静观虚空到奔赴星河,从内敛悟道到纵情抒怀,2025伊始的他试图用色彩打通小我与天地、传统与未来的边界,让油画艺术兼具视觉美感、生命力量与人文温度,韩方在尝试技法突破、渴望从心境蜕变到思想升华的全方位艺术迭代。

文:徐熙

2026年6月

关于艺术家

文章配图-1

韩方,生于1996年,毕业于湖北美术学院,指导老师冷军。现工作生活于新加坡和中国。对于形而上的东方美学、哲学、宗教理念的表达是其作品核心内容。其作品有较高辨识度,《有生物》系列曾在“破冰时代”中国当代油画展中获金奖。2019年在马来西亚国际艺博会举办个人项目。2021年首次新加坡举办个展“Of Myths and Men”并纳入国家SAW艺术周项目,展览中《五王醉归图》价格20余万元被东南亚著名藏家收藏。2025年作品《归途·二》以34.1万元刷新个人拍卖纪录。其作品近年在亚太地区较受关注,被评议为“非常当代的中国艺术”。画面或寂静空灵、或雄浑浪漫,展示了一个东方人与遥远时空的对话。作品连续几年参加了“香港国际艺博会”“吉隆坡国际艺博会”“雅加达国际艺博会”“新加坡艺术博览会”同时也参加了“韩国ANSAN国际艺博会”“台北新艺术博览会”及“澳洲悉尼国际艺博会”等地区的艺术博览会。作品除了在亚太地区被持续关注外,也被意大利贝纳通基金会及尤伦斯等艺术机构及个人收藏。

部分展览

2015,62度灰和他的朋友们,尤伦斯当代艺术中心,北京;2018年,“初心”台北新艺术博览会,台北世贸三馆,中国台湾;2018年,耶加达国际艺博会,苏迪曼商务中心,印度尼西亚;2018年,新加坡Art Fair艺博会,金沙会展中心,新加坡;2019年,马来西亚国际艺博会—个人项目,吉隆坡,马来西亚;2019年,歌德的色彩,WHITE SPACE ART ASIA画廊,新加坡;2019年,马来西亚国际艺博会,吉隆坡,马来西亚;2019年,ANSAN国际艺术展,酒店文化馆,韩国;2020年,个人沙龙展,OFF THE WALLS画廊,美国;2021年,《Of Myths and Men》个展,WHITE SPACE ART ASIA画廊,新加坡;2021年,SAW第九届新加坡国际艺术周,新加坡,新加坡;2023年,巴塞尔艺术博览会,香港会议展览中心,中国香港;2024年,《宋元意向》个展,益合美术馆,中国;2025年,香港冉起艺术博览会,香港会议展览中心,中国香港;2026年,个人沙龙展,WHITE SPACE ART ASIA画廊,新加坡

“太初有道,道与神同在,道就是神。”这是韩方时常静默内心的一句话,也是不停画画的源动力。在风云纷扰的现世,正念、正觉、良善、美好以及珍贵的中国传统文化理念似乎不那么重要了。中国美学重在神传之美,与其文化、哲学、宗教天然合一,和西方美学属不同体系。愿以微薄之力,唤起人们对这种美好的赞赏。

他的老师冷军对韩方的描述:凭借他对艺术的热爱和“超人”的执着个性。对看准的东西,有着自己的坚持,而对周遭不同的声音保持着礼貌的接受,这样是很了不起的。未来当他的构架搭建好后,就会走的很快,就会跟别人不一样。这就是艺术最需要的东西,而我们现在最缺乏的就是这个东西。

滚动至顶部